Dla kogo jest kurs aktorski?
Jakie informacje można znaleźć w ofercie kursów aktorskich?
Program kursu aktorskiego
Czego mogę się nauczyć na kursie aktorskim?
Kurs aktorski online – czy warto?
Kurs aktorski
Zawód aktora staje się współcześnie coraz bardziej popularny. Wiele osób zastanawia się, jak zacząć pracę w ten profesji, jak pozbyć się tremy, zyskać sławę i od czego właściwie zacząć.
Aktor to osoba, która gra przeróżne role w filmie, telewizji, teatrze czy kinie. Mówi się, że taka osoba powinna mieć talent, ale w tym zawodzie liczy się także coś więcej. Siła przebicia, koncentracja, pewność siebie, odwaga, odporność na stres czy upór w dążeniu do celu to tylko niektóre cechy, które mają ogromne znaczenie. Zawód aktora nie jest bierny – trzeba nieustannie się dokształcać, samodoskonalić i podnosić swoje kwalifikacje.
Jednak w zawodzie aktora są ważne nie tylko cechy, ale także umiejętności, które trzeba posiadać. Stąd też częste pytanie – jak nauczyć się być aktorem?
Drogi do bycia aktorem mogą być różne. Od podjęcia studiów w Akademiach Teatralnych po kursy aktorskie w wersji dziennej, weekendowej, wieczorowej, a nawet kursy online.
Kurs aktorski jest idealną opcją dla osób, które chcą posiąść kompetencje i wiedzą przydatną w pracy aktora.
Co charakteryzuje zazwyczaj kursy aktorskie?
- bogaty rozkład zajęć,
- wszechstronne kształcenie umiejętności potrzebnych w zawodzie aktora,
- nauczanie różnych technik aktorskich,
- profesjonalna kadra, a wśród niech czynni aktorzy oraz zagraniczni wykładowcy,
- spektakle końcowe na dużej scenie,
- wystawianie przedstawień w trakcie kursu,
- indywidualne podejście do kursantów,
- własna scena i scenografia,
- bogate zaplecze – kostiumy, rekwizyty itd.,
- sale do prób dostępne dla każdego uczestnika, także poza zajęciami,
- możliwości udziału w castingach i spektaklach.
Dla kogo jest kurs aktorski?
Kurs aktorski jest przeznaczony dla osób, które chcą zacząć swoją przygodę z aktorstwem bądź chcą szlifować swoje dotychczas zdobyte umiejętności czy pozbyć się tremy w publicznych występach.
Warto wspomnieć o wymaganiach, które można znaleźć na stronach internetowych organizatorów.
Aby zostać uczestnikiem kursu aktorskiego trzeba spełnić następujące warunki:
- ukończone 16 lat,
- wypełnienie formularza online,
- dopilnowanie terminów rejestracji (często o dostaniu się decyduje kolejność zgłoszeń),
- złożenie odpowiednich dokumentów,
- wybór odpowiedniej formy kursu oraz formy płatności,
- uiszczenie opłaty,
- zdanie egzaminu wstępnego (najczęściej, choć nie zawsze, egzamin dotyczy grup o największym poziomie zaawansowania.
Kurs aktorski to przede wszystkim możliwość zdobycia cennego doświadczenia i nowych umiejętności. Uczestnictwo w zajęciach pozwala przekonać się, jak wygląda zawód aktora, bez względu na miejsce występowania.
Kurs aktorski adresowany jest do:
- osób, które ubiegają się o przyjęcie do szkoły aktorskiej,
- pasjonatów teatru, filmu czy sztuki aktorskiej,
- aktorów amatorskich,
- aktorów zawodowych (na poziomie zaawansowanym),
- osób, które chcą rozpocząć przygodę z filmem, teatrem,
ale też do:
- ludzi często przemawiających lub występujących publicznie,
- osób, które zmagają się z silną tremą,
- nauczycieli prowadzących koła lub grupy teatralne,
- osób zainteresowanych kulisami pracy aktorskiej,
- osób, które uczestniczą w konkursach recytatorskich czy wokalnych,
- osób, które chcą zdobyć cenne doświadczenie lub ciekawie spędzić czas.
Ważne!
Przygotowanie do zajęć – wymaga się najczęściej wygodnego ubrania, które nie będzie krępowało ruchu oraz przygotowania butelki wody i drobnej przekąski.
Jakie informacje można znaleźć w ofercie kursów aktorskich?
Oferty kursów aktorskich często są rozbudowane, co niewątpliwie ułatwia przyszłym uczestnikom podjęcie decyzji.
W ofercie kursów aktorskich warto zwrócić przede wszystkim uwagę na oferowane formy prowadzenia zajęć. Zazwyczaj są to trzy bądź cztery wymiary:
- kurs standardowy (dzienny),
- kurs wieczorowy (zajęcia w wybrane dni około 18:00 lub 19:00),
- kurs weekendowy (na zasadzie studiów zaocznych – zajęcia co weekend bądź co drugi weekend),
- kurs online (bez konkretnego wymiaru czasowego).
Każdy kurs zazwyczaj także oferuje podział ze względu na stopień zaawansowania. Wynika z tego podział zazwyczaj na trzy grupy:
- nowicjusze i początkujący,
- średniozaawansowani,
- zaawansowani.
Co ciekawe, przyjęcie do ostatniej z grup niekiedy wiąże się z koniecznością odbycia egzaminu wstępnego podlegającego ocenie.
Warto także zwrócić uwagę na ilość godzin zajęciowych, ich rozkład oraz podział procentowy zajęć grupowych i indywidualnych.
Wiele osób poleca także zdobycie wiedzy na temat kadry danego kursu, a zwłaszcza tego, czy są to doświadczeni ludzie, czy pracowali w zawodzie aktora bądź mają wykształcenie kierunkowe.
Dokonując lektury oferty kursu aktorskiego, trzeba także zwrócić uwagę na program zajęciowy. Jest to niezwykle ważne, zwłaszcza jeśli kandydat chciałby popracować nad jedną umiejętnością z większą dokładnością niż nad innymi. Powszechnie uważa się, że dobry kurs aktorski powinien w swoim programie posiadać zajęcia kształcące wszystkie cechy i umiejętności potrzebne w tym zawodzie.
Zdecydowana większość kursów oferuje na samym początku zajęcia z mowy, dykcji oraz operowania głosem w sposób prawidłowy. Często pojawiają się też zajęcia ze śpiewu, które pozwalają nabyć wiedzę o higienie głosowej czy o odpowiednim oddychaniu. Kształcenie umiejętności zawodowych odbywa się za pomocą metody „widzę, słyszę i mówię”, co pozwala poznać podstawowe zagadnienia aktorskie.
Zajęcia aktorskie zazwyczaj rozpoczynają się od nauki wygłaszania monologów, potem pojawiają się dialogi, a na końcu sceny grupowe. Niektóre kursy oferują także kształcenie umiejętności improwizacji i kreatywnego podejścia do zawodu. Jednak jednym z ważniejszych efektów, na którym zależy organizatorom, jest wykształcenie w uczestnikach swobodnego zachowania przed kamerą lub na scenie, tzw. „obycia”.
Warto także przyjrzeć się ilości godzin pracy scenicznej bądź przed kamerą, a także sprawdzić, czy dany kurs daje możliwość organizowania przedstawień dla publiczności, w których występują uczestnicy bądź czy kieruje ich na castingi i inne wydarzenia pozwalające na zdobycie doświadczenia. Chociaż zazwyczaj każdy kurs aktorski kończy się uroczystym spektaklem premierowym na deskach teatru, to zajęcia praktyczne są również bardzo ważne. Wraz z tym, trzeba przyjrzeć się, czy dany kurs oferuje indywidualne konsultacje z prowadzącym.
Podsumowanie
Przeglądając oferty kursów aktorskich zwróć uwagę na:
- liczbę godzin kursu i ich rozkład,
- adresatów danego kursu (zdarzają się kursy tylko dla zaawansowanych bądź tylko dla kandydatów na studia aktorskie),
- kadrę prowadzącą zajęcia,
- listę umiejętności, nad którymi uczestnicy pracują podczas kursu aktorskiego,
- cenę kursu,
- formę kursu i podział na grupy (jeśli obowiązuje),
- program kursu,
- formę zakończenia kursu i dokumenty potwierdzające jego ukończenie.
Program kursu aktorskiego
Organizatorzy kursów aktorskich zazwyczaj umieszczają programy zajęć na stronach internetowych na długo przed rozpoczęciem naborów. Wszystko po to, aby ewentualni kandydaci mogli poznać i porównać ofertę.
Program kursu aktorskiego najczęściej zawiera zajęciazwiązane z następującymi aspektami:
- dykcja i artykulacja, praca nad głosem i oddechem,
- śpiew w zawodzie aktora,
- rozwijanie świadomości ciała i panowania nad nim,
- etapy budowania roli i konstruowanie postaci,praca przed kamerą i na scenie,
- współpraca z operatorem, reżyserem i innymi aktorami,
- poruszanie się na planie lub na scenie,przełamanie tremy,
- techniki aktorskie,
- podstawy tańca i gimnastyki,
- dialog, monolog i sceny grupowe,
- praca z tekstem – analiza i interpretacja,
- źródła inspiracji,
- improwizacja w zawodzie aktora,
- autoprezentacja – podstawy,
- wybrane zagadnienia z wiedzy o teatrze, filmie i sztuce.
Uczestnicy kursu aktorskiego mają możliwość poznania wszystkich rodzajów scen aktorskich i ćwiczenia ich w praktyce pod okiem i zgodnie ze wskazówkami wykładowców. Jednym z najważniejszych aspektów są zajęcia z prozy, a więc praca z wszelkimi typami tekstów.
Niezwykle istotnym elementem programu, który oferuje coraz większa liczba kursów aktorskich, jest casting. Zajęcia imitują realne staranie się o rolę. Uczestnicy przechodzą rekrutację, podchodzą do różnorodnych zadań, często mają także możliwość nagrania własnej wizytówki, przydatnej w późniejszym staraniu się o rolę w projekcie filmowym, teatralnym lub innym.
Niektóre kursy aktorskie oferują także zajęcia w językach obcych. Najczęściej jest to język angielski.
Wielu organizatorów kursów aktorskich dba o to, by absolwent miał możliwość zagrania własnego przedstawienia końcowego na prawdziwej scenie. Tak kończy się niemalże każdy kurs. Jednak coraz częściej pojawia się inicjatywa mówiąca, by każdy uczestnik kursu aktorskiego ukończył go z profesjonalnym portfolio. W jego skład może wchodzić monolog, wizytówka, zdjęcia aktora, scena aktorska, ewentualnie scena w języku aktorskim. Dlatego też coraz częściej pod koniec zajęć z danego „przedmiotu” odbywają się nagrania pod okiem wykwalifikowanej ekipy.
Czego mogę się nauczyć na kursie aktorskim?
Mimo przeanalizowania oferty i programu, nadal nie masz pewności czego nauczysz się na kursie aktorskim i czy warto w niego inwestować? W takiej sytuacji warto poszukać opinii absolwentów takiego kursu bądź poszukać informacji na temat ich osiągnięć czy przedstawień, w których biorą udział kursanci.
Zgodnie z programem, można powiedzieć, że kursy aktorskie uczą:
- lepszej dykcji, prawidłowego modulowania głosem i oddechu,
- kontroli i panowania nad własnym ciałem,
- zrozumienia tajników pracy w branży,
- opanowania tremy i stresu,
- ekspresji słownej i fizycznej,
- oswojenia ciała, emocji i głosu,
- interpretacji tekstów różnych gatunków,
- zadań aktorskich – monologów, dialogów, scen zbiorowych i innych,
- pracy z emocjami, skupieniem,
- gry na scenie i przed kamerą,
- otwartości na nowe doświadczenia,
- świadomości i dokładności,
- wrażliwości na sztukę i odbiorców,
- aktywnego słuchania, dialogu, współpracy i skupienia,
- kreowania scenicznej rzeczywistości.
Na kursach może pojawić się wiedza z zakresu historii teatru, scenografii, technologii scenicznej, elementy retoryki i marketingu, zarządzania w branży kulturowej.
Podstawę każdego kursu stanowią ćwiczenia nad głosem, ciałem, emocjami oraz wyobraźnią – to najważniejsze narzędzia aktorskie, które wymagają kreatywności i dużego opanowania aktora. Niezwykle istotne jest także zwalczanie tremy, która w tym zawodzie jest często spotykana. Kursy zazwyczaj oferują ćwiczenia, które pozwalają opanować stres podczas wystąpień na scenie czy przed kamerą.
Ostatecznym celem każdego kursu jest wyposażenie kursantów w takie umiejętności, które pozwolą na aktywność w teatrze, telewizji, filmie i radiu.
Kursy aktorskie stawiają także na wykształcenie w uczestniku umiejętności, które zaliczane są do najważniejszych w pracy zawodowej:
- Rzetelne przygotowanie i wizytówka – opracowanie portfolio i własnej wizytówki, które pomogą producentom i organizatorom castingów w wyborze, a aktorowi oszczędzą czas i zapewnią większą szansę na otrzymanie roli.
- Zwracanie uwagi na drobne gesty oraz spojrzenia – zarówno kamera, jak i publiczność, zwraca uwagę na gesty, słowa, ale i spojrzenie aktora, toteż trzeba zadbać o wszystko i nie skupiać wzroku tam, gdzie się nie powinno.
- Aktywne słuchanie oraz naturalny sposób rozmowy – odgrywając dialog, nie zawsze trzeba w stu procentach trzymać się scenariusza. Wielu reżyserom zależy, aby aktorzy umieli dodać czy wtrącić coś od siebie, tak by rozmowa przypominała dialog w życiu codzienną, a nie sztywne odtworzenie kwestii.
- Nieustanne podnoszenie kompetencji – aktor nie może osiąść na laurach, ponieważ branża jest trudna, a konkurencja jest ogromna i stanowi ogromne wyzwanie. Wystarczy nawet kurs online, który pogłębi wiedzę i da nowe doświadczenie, tak istotne w zawodzie aktora. 5. Poświęcenie uwagi osobowości granej postaci – na kursach aktorskich uczy się, aby „wczuć się” w charakter postaci i dostosować zachowanie do jej cech charakteru.
- Pokazuj emocje – nikt nie lubi bezbarwnych i nudnych postaci scenicznych czy filmowych.
Kurs aktorski online – czy warto?
Kurs aktorski online jest stosunkowo nowym, ale już bardzo popularnym rozwiązaniem.
Zajęcia odbywają się za pośrednictwem różnorodnych aplikacji – Zoom, Microsoft Teams, Discord i inne. Podstawową zasadą jest takie zorganizowanie warsztatów, aby wszyscy uczestnicy mogli widzieć i słyszeć się nawzajem. Mimo wykorzystania form kształcenia na odległość, prowadzący zajęcia ma możliwość udzielania wskazówek, odpowiedzi na pytania studentów czy dostosowania tempa pracy do możliwości grupy.
Niewątpliwą korzyścią kursu aktorskiego online jest możliwość nagrywania spotkań, co przydaje się zwłaszcza gdy któryś z uczestników jest nieobecny bądź jeśli pewne ćwiczenie czy materiał wymaga powtórzenia.
Wiele osób obawia się, że wykupując kurs aktorski online, otrzyma nagrane wcześniej długie godziny materiałów, a nie będzie mogła skorzystać z porad i wskazówek profesjonalisty. Takie kursy nie cieszą się uznaniem. W branży panuje jasna zasada – bez konsultacji na żywo nie ma kursu. Nawet jeśli pojawiają się ćwiczenia wymagające koncentracji, ciszy i pracy w pojedynkę, to obowiązkiem jest późniejsze omówienie na żywo – na forum grupy bądź indywidualnie.
Program zajęciowy kursu aktorskiego online jest niemalże w stu procentach tożsamy do kursu stacjonarnego. Chociaż każdy słucha zajęć i ćwiczy w swojej przestrzeni, to współczesna technologia pozwala bezproblemowo pracować np. nad scenami w grupie czy w parach.